Hvordan Linkin Parks hybridteoridesign hjalp med å definere bandet

How Linkin Parks Hybrid Theory Design Helped Define Band

Det er et kontrastbilde: en soldat med øyenstikkervinger gjengitt i blødende graffitisprayer, personifiseringen av tittelen Hybridteori . På forsidekunstverket til Linkin Parks mesterlige, markbaserte debut er hele konseptet der: høye gitarer med hip-hop-beats, rapvers mellom skrikende melodiske refreng, en test av dualitet. En hybridteori.

Supplet med en gatekunst-logo kom coveret til å definere den visuelle delen av Linkin Parks gjennombruddstid like mye som det ekko lyden av selve musikken. Utgitt i oktober 2000, Hybridteori ble til bestselgende album fra 2001 , kapitaliserer på godstoget av momentum bandet hadde bygget fra sine tidlige liveshow og grundig studiolaging. Det har siden blitt en av de mest lønnsomme debutene noensinne, stablet med flere av gruppens signatursanger, inkludert de uutslettelige ' Til slutt . ' En ny Hybridteori 20 -årsjubileumsutgivelse , ute i dag (9. oktober), spoler opp historien med avdekkede demoer og ekstra kunstverk, inkludert kreasjoner av Frank Maddocks , for tiden VP Creative Services hos Warner Records, som samarbeidet med bandet for å fullføre bildene for den originale utgivelsen.





'Jeg vet bare at den gangen, stilistisk sett, så det bare kult ut,' sier Maddocks til MTV News om designet. 'Jeg tror at det kanskje er et nikk til en slags russisk konstruktivisme der inne. Det er kanskje noen Shepard Fairey sniker seg igjennom. '

https://www.instagram.com/p/CFkOL16Jdds/

Denne blandingen av stiler kom fra samtaler Maddocks og merkets kreative team hadde med bandet, som først hadde gått etter navnet Hybrid Theory før de slo seg ned på Linkin Park. Maddocks sa at vokalist-produsent Mike Shinoda og DJ Joe Hahn-begge billedkunstnerne selv-ankom sitt første møte med bøker og blader klare til bruk som referansepunkter for albumet. 'Det var definitivt sjeldent,' sa han. 'Bare å se så mye tanke og så mye fokus og så mye intensjon fra bandet var virkelig imponerende.'



Maddocks sa at hans visuelle arbeid med Deftones, inkludert designet for deres sædvanlige album fra 2000 Hvit ponni , bidro til å tiltrekke Linkin Park til teamet sitt. I de 20 årene siden har han fortsatt å jobbe med begge bandene, og ledet ansvaret for Deftones siste, Ohm , utgitt i forrige måned.

For å minnes det nye Hybridteori jubileumsutgivelse, brøt Maddocks prosessen med å fullføre Hybridteori kunstverk i fellesskap, hvordan fan -tatoveringer holder det i live (spesielt etter sangeren Chester Benningtons 2017 død ), og hva som er spesielt med å besøke det gamle materialet.

finn vs tr-8r
Mick Hutson/Redferns

MTV News: Det ser ut til at bandet visste hvordan de ønsket å representere seg visuelt, men hvordan gjorde det siste kunstverket for Hybridteori komme til?



Frank Maddocks: Jeg tror bare gjennom noen få samtaler fant vi ut en slags militant stemning. Vi var alle veldig interessert i Banksy den gangen, og sjablongering, og denne typen propaganda. Jeg tror det var noe vi alle virkelig [klamret oss til], og så kom tanken på en sjablong av en slags figur eller en soldat eller en militant stemning, og da var det som: 'OK, vel, hva kan vi blande dette med? Hvordan presenterer vi den andre siden av hva dette er? Fordi det i seg selv er et veldig kult bilde, men vi ønsker å gjøre en dobbeltsak. Vi ønsker å ha en sammenstilling av noe mer gjennomtenkt og emosjonelt med denne typen mer aggressiv ikon. '

Jeg har bokstavelig talt skissebøkene der jeg skriver ned notater om mulige ting som det kan være. På et tidspunkt skrev jeg sommerfuglvinger, dette og det. Vi likte ideen om disse delikate øyenstikkervingene, og da likte jeg ideen om å nesten få det til å se ut som om noen hadde malt dem på gaten som om du hadde soldaten i utgangspunktet, men så kom det noen og la til det stykket. Det var ønsket effekt, dette trykk og trekk av bilder.

MTV News: Hva var inntrykkene dine av musikken deres den gangen?

Maddocks: Jeg husker jeg hørte musikken for første gang og ble helt blåst og forsto helt hvordan denne musikken var fornuftig for tiden, hvordan den var fornuftig som dem som et band blant sine jevnaldrende. Vi forsto det alle. Jeg må si at det var fantastisk å høre musikken, og det albumet er fremdeles utrolig. Jeg tror ikke noen av oss hadde noen visjon om at det åpenbart ville være så stort som det er, så det var en ganske spennende ting å se på verden liksom omfavne dette albumet. Og så se dem live ... Vi ble alle invitert ned for å se dem spille på Whisky [a Go Go]. Jeg tror de fremdeles het Hybrid Theory den gangen. Jeg mener, de var bare feilfrie. Det var utrolig. Det var nesten som å bare høre på plata.

https://www.youtube.com/watch?v=vjVkXlxsO8Q

MTV News: Albumet ble det mest solgte albumet i 2001. Hvor mye påvirket den suksessen hva du endte med å gjøre med dem i fremtiden på, for eksempel 2003, oppfølging av 2003 Meteora og 2004 -årene Kollisjonskurs [med Jay-Z] og utover?

Maddocks: Jeg tror jeg har hørt bandet si dette også, men du er ikke så klar over hvor stort noe er før du har hatt tid til å behandle alt og gå bort fra det. Disse platene og alt som fulgte med postene kom så fort, og det var så mye arbeid å gjøre at du aldri egentlig hadde nedetid å si, åh, er ikke dette virkelig spesielt? Og se - 100 000 mennesker har dette bildet tatovert på seg, og det er veldig kult.

Jeg vil si at suksessen med bildene bare kanskje ga meg tillit til at jeg var på vei i riktig retning for bandet og fansen. Når Mike gir meg noen få stikkord for å fortsette eller noe, vet han at jeg kommer til å rive på det og ta det eksponensielt mer enn bare de få tingene han ga meg, bare fordi vi har delt så mange år sammen .

Meteora , det var - igjen, med suksessen til Hybridteori , vi fikk mye mer eiendom for å lage noen virkelig storslåtte bilder, noe som var veldig gøy. Kollisjonskurs Det var også veldig gøy å jobbe med David Choe, som er en illustratør som har vært en fantastisk kunstner.

MTV News: Du tok opp fans og fanetatoveringer. En så stor del av bandets fanskare bærer virkelig fanen sin på samme måte som Chester's flammetatoveringer på håndleddene var en så stor del av ham og hele hans personlighet. Har du sett fankunst og fanetatoveringer spesielt som har stukket deg inn?

alexandra daddario percy jackson 2

Maddocks: Jeg har mange band som jeg har jobbet med, og Linkin Park har sannsynligvis mest. Jeg mener, det er morsomt fordi kunsten jeg har laget er tydeligvis på millioner av plater, og det er så kult, men det er liksom det kuleste noensinne når du ser noen med kunsten din tatovert på dem. Det er akkurat som denne fantastiske typen hyllest. Tydeligvis vet jeg at det er fordi musikken er så spesiell for dem, og jeg er glad for å bare gi en hånd til det, men jeg måtte tenke et sted, hvis kunsten virkelig var halt, ville den sannsynligvis ikke bli tatoveret. Jeg blir fortsatt så begeistret av å se dette enkleste, som en tatovering eller et klistremerke på noens bil eller en T-skjorte.

https://www.instagram.com/p/CFuxF2plU1E/

MTV News: Og på samme måte vet jeg at 20-årsjubileumsutgaven har ny kunst sammen med materialet som ikke er utgitt. Kan du snakke litt om hva som er inkludert?

Maddocks: Det er morsomt at du tar opp tatoveringer fordi jeg faktisk gjorde noen seksjoner i boken som er dedikert til fanetatoveringer og alle de forskjellige gjengivelsene - for det meste er det albumomslaget. Det er noen morsomme ting for fans som er inkludert i boken. Det er tonnevis med aldri før sett eller svært sjelden sett fotografier fra den tiden. Det er noen nye kunstverk eller en slags fornyet kunstverk fra dagen satt der. Alt blir sett gjennom et nytt objektiv.

Måten jeg designer ting på er at hvis vi gjør noe 20 år senere, selv om jeg tar eldre design og fotografier, vil jeg fortsatt behandle dem på en ny måte. Selv om du har sett noen av disse tingene, har du ikke sett det på denne måten og samlet i denne innstillingen. Jeg tror at det kommer til å bli veldig spesielt for mange fans. Gutta så gjennom boken her om dagen, gutta i bandet, og noen av dem husker ikke engang noe av det, bildene og alt det der, så det er en flott tidskapsel for dem. Jeg tror fra superfan til casual fan, folk vil sette pris på det.

https://www.instagram.com/p/CFdzDsNpAp3/